Qu’est ce que : Définition du Muralisme
Une peinture murale est une représentation d’une image, généralement sur un mur. Pendant des siècles, on a trouvé des peintures murales dans les églises, mais déjà à l’époque préhistorique, les gens dessinaient toutes sortes d’images sur les pierres, généralement liées à la vie quotidienne. Malgré sa longue tradition dans l’histoire de l’art, le muralisme se pratique aujourd’hui principalement dans les espaces urbains, où sont représentées des images artistiques de différents thèmes. Les murs des villes sont la scène de cette forme d’expression artistique.
Artistes de rue
Les murs des villes sont souvent gris et incolores. Les artistes muraux transforment les murs gris en une explosion de couleurs. Les images peuvent être un pur divertissement ou, au contraire, porter une sorte de message social et de protestation.
D’une manière générale, l’art du muralisme comporte un ingrédient transgressif et provocateur. En ce sens, nombre de ses images ont un contenu politique, comme on peut le voir dans les rues de Caracas, Belfast, Buenos Aires et Mexico. Ces deux formes d’art ont un engagement social clair, c’est pourquoi il est courant de trouver des peintures murales et des graffitis dans des espaces urbains dégradés. Il faut rappeler que le graffiti est né dans les années 1970 dans le Bronx, un quartier de New York qui a historiquement connu des situations conflictuelles. Malgré les similitudes entre le graffiti et le muralisme, il s’agit de deux manifestations différentes. Le premier utilise des couleurs intenses et le langage de la rue, tandis que le second a une intention décorative et une fonction didactique.
Muralisme mexicain
En 1910, le Mexique a connu un conflit armé qui est entré dans l’histoire sous le nom de ‘révolution mexicaine’. Depuis lors, certains artistes ont lancé la tradition des muralistes. Le langage du muralisme avait pour but d’établir un lien avec la réalité nationale.
L’un des créateurs les plus remarquables était le peintre Diego Rivera. Ses peintures murales avaient une composante révolutionnaire évidente, puisqu’elles étaient destinées à éduquer et à sensibiliser la population. Les thèmes de Diego Rivera sont populaires, mais ils traitent de questions politiques et sociales.
La première peinture murale de Diego Rivera a été réalisée en 1922 à l’école nationale préparatoire de Mexico et s’intitule ‘La création’. Le thème est l’origine des sciences et des arts. Avec cette œuvre, l’artiste a voulu susciter un sentiment de proximité avec l’art en tant qu’élément transformateur de la société.