Définition de l’art paléolithique

Qu’est ce que : Définition de l’art paléolithique

L’art paléolithique commence à l’âge de la pierre et se termine à l’âge du métal. Cette période fait partie de la préhistoire, un stade de l’humanité pour lequel il n’existe aucune preuve écrite car l’écriture n’existait pas encore. À cette époque, les humains étaient déjà des homo sapiens et savaient sculpter la pierre avec adresse, manier des outils de manière rudimentaire et créer des formes artistiques.Les spécialistes de cette période ont appelé les premières manifestations artistiques l’art rupestre, car la pierre était l’élément principal sur lequel les différentes manifestations artistiques étaient réalisées.

Art mobile

Au cours de la période paléolithique, les gens fabriquaient déjà certains outils d’ornementation, comme des bâtons ou de petites figurines en os. Ces créations sont connues sous le nom d’art moghol et ont une caractéristique commune : elles faisaient partie de la vie quotidienne et les gens pouvaient transporter ces ustensiles décoratifs avec eux. Les artefacts paléolithiques ne font pas référence à des outils utilisés comme ustensiles pratiques (par exemple, des pierres taillées pour la chasse) mais à des éléments ayant une fonction symbolique. Du point de vue de l’histoire de l’art, les artefacts du Paléolithique sont considérés comme les premières représentations plastiques. Quant à leur signification, les historiens pensent que dans la plupart des cas, ces figures symbolisaient une idée (fertilité féminine, protection contre les dangers de la nature ou souhait d’une chasse réussie).

Art pariétal

Tout comme l’art mobiliaire se rapporte à la sculpture, l’art pariétal est lié à la peinture. L’homme du Paléolithique dessinait et peignait déjà sur diverses surfaces (morceaux de bois, peaux ou pierres). Cependant, les seuls vestiges de leurs peintures qui ont survécu sont les peintures réalisées dans les grottes et ces créations sont connues sous le nom d’art pariétal.
Pour réaliser leurs dessins, ils utilisaient leurs propres doigts comme pinceaux et les couleurs étaient fabriquées à partir d’une combinaison de graisses animales et de sang mélangé à des résines obtenues à partir de l’écorce des arbres. Le sujet principal des artistes était le monde de la chasse, et leurs œuvres représentent des épisodes de chasseurs stylisés affrontant des sangliers, des bisons ou d’autres animaux dangereux.