Définition de la peinture de genre

Qu’est ce que : Définition de la peinture de genre

Dans le monde de l’art, le terme peinture de genre désigne la représentation de scènes de la vie quotidienne, telles que les tâches domestiques, les natures mortes ou tout sujet qui représente la réalité telle qu’elle est.Cette tendance picturale existe depuis les temps les plus reculés, puisque les scènes de genre apparaissent déjà dans l’art égyptien antique et dans la peinture grecque et romaine. Cependant, la peinture de genre a acquis sa plus grande splendeur au XVIIe siècle aux Pays-Bas.

Caractéristiques de la peinture de genre

Le peintre reproduit avec réalisme la vie quotidienne dans son essence véritable. En ce sens, le peintre agit comme un photographe qui laisse une trace d’une scène ordinaire, comme une fête populaire ou une photo de famille.
Dans l’histoire de l’art, la peinture de genre a été considérée comme une tendance moins importante que les autres. À partir du XVIIe siècle, les scènes représentant des personnes ordinaires sont devenues plus importantes. Ces œuvres peuvent avoir deux approches : soit enregistrer une réalité sociale, soit transmettre un message allégorique qui va au-delà des apparences.
La peinture de genre a une valeur de témoignage, car elle nous renseigne sur les problèmes sociaux, la vie quotidienne ou les différentes formes de loisirs d’une époque.

Exemples de peinture de genre

Le ‘Portrait de Giovanni Arnolfini et de sa femme’ du peintre flamand Jan van Eyck montre un couple au moment de leur mariage. Les deux sont représentés au premier plan, avec des objets du quotidien en arrière-plan.
Hieronymus Bosch, plus connu sous le nom de Bosch, a été l’un des premiers artistes à peindre des scènes de la vie quotidienne. Son œuvre ‘The Pedlar’ dépeint un personnage de faible statut social.
L’artiste français Diego Velázquez a également représenté des scènes mondaines. Son œuvre ‘Le porteur d’eau de Séville’, dans laquelle un vieux porteur d’eau offre une tasse en verre à un adolescent, en est un exemple.
L’huile sur panneau ‘La parabole des aveugles’ du peintre flamand Pieter Brueghel représente six aveugles marchant en rang. La plupart des historiens de l’art affirment que cette peinture fait allusion à un passage biblique dans lequel Jésus-Christ fait symboliquement référence à des aveugles qui accompagnent d’autres aveugles et finissent par provoquer le malheur.