Qu’est ce que : Définition de la bande sonore

Le concept de bande sonore désigne le son complet d’une œuvre artistique, qu’il s’agisse d’un film, d’une émission de télévision, d’une pièce de théâtre, entre autres, ou l’accompagnement musical donné en parallèle à l’un de ceux-ci.

Un groupe de chansons qui accompagnent une pièce de théâtre, un film ou une série télévisée.

Il est généralement composé de diverses pistes sonores telles que des dialogues, de la musique, des sons, entre autres.
Il convient de noter que ce concept est également largement utilisé pour désigner exclusivement la musique d’un film, d’un jeu vidéo, d’un programme de télévision ou de radio, c’est-à-dire toutes les chansons qui sont entendues tout au long d’un film ou de l’une des propositions artistiques exposées et qui le caractérisent, il ya même des thèmes musicaux qui ont été la bande sonore d’un film à succès et les mêmes se produisent à se souvenir et identifiés toujours associés à la même.

La musique renforce les émotions que l’œuvre artistique éveille en nous.

L’énorme impact de la musique sur nos émotions fait que le message d’un film ou d’une émission de télévision est surdimensionné, et renforce encore plus les sentiments ou les émotions que nous éprouvons en les regardant… Souvent, la musique est imposée à l’image et parvient à dépasser sa capacité à émouvoir le spectateur, l’auditeur…
Il est prouvé que la musique est un élément fondamental de l’art audiovisuel ; grâce à la musique et à l’expertise du directeur musical, ou de la personne responsable de la sélection des thèmes ou des chansons, il est possible et presque certain que les spectateurs puissent ressentir différents types d’émotions.
Une seule chanson peut être la raison pour laquelle une scène d’un film nous émeut aux larmes, nous fait tomber amoureux et fait exploser notre cœur, ou produit un fort sentiment de malaise, et reste donc à jamais immortalisée dans nos esprits et dans l’histoire du cinéma.

Les bandes sonores sont une autre attraction du cinéma

Pensons à des cas spécifiques et emblématiques de l’histoire récente du cinéma, tels que : la mélodie Unchained du film Ghost ; Oh, Pretty Woman, du film du même nom avec Julia Roberts et Richard Gere ; ou la musique choquante qui accompagne la scène de la douche dans Psychose.
L’effet est instantané, on ne peut s’empêcher de fredonner cette chanson et on court la chercher sur un disque, ou la télécharger sur internet, pour l’écouter encore et encore, et bien sûr elle nous ramènera au film…
La bande sonore d’un film ou d’une émission peut être choisie par le réalisateur, qui choisit parmi plusieurs chansons celles qui correspondent, accompagnent ou synthétisent le message donné par l’œuvre en question.
Ou bien elle peut avoir été spécialement composée par un artiste choisi par le réalisateur.
En général, la bande sonore est structurée de la manière suivante : un thème d’ouverture ou de début, qui accompagne le passage des titres introductifs du film ou du programme.
Vient ensuite la musique de scène ou de fond, qui apparaît au cours du développement de l’histoire avec pour mission d’accompagner les scènes.
Et enfin le thème de clôture, qui est celui que l’on entendra à la fin de l’histoire et pendant le générique de fin.
Ces dernières décennies, les bandes sonores sont devenues un attrait singulier d’un film ou d’un programme, et beaucoup sont même capables de les transcender et de rester dans les mémoires au-delà du film lui-même, comme nous l’avons déjà mentionné.
Parmi les musiciens les plus remarquables qui ont composé des bandes originales, on peut citer Prince, récemment décédé, pour sa création de la musique de l’adaptation cinématographique de Batman, dans les années 90, avec Michael Keaton, Kim Bassinger et Jack Nicholson, qui a connu un grand succès.
D’autre part, on ne peut passer sous silence le travail de l’Allemand Hans Zimmer, auteur de Gladiator, Le Roi Lion, The Dark Knight et Pirates des Caraïbes, entre autres.
Il a même remporté un Oscar pour la musique du Roi Lion.
La musique d’un film est si importante et essentielle pour l’acteur, le scénariste ou le réalisateur que la Hollywood Academy, chargée de décerner ces prix populaires et pertinents, a réservé une catégorie pour récompenser précisément la musique qui crée l’ambiance, contextualise et nous émeut dans les films.
Le prix de la meilleure bande sonore est le nom de la catégorie et est décerné depuis 1934, ayant été créé quelque cinq ans après la première cérémonie de remise des prix en 1929.